Хотите узнать больше о выходе на зарубежный фриланс, продвижении на LinkedIn и особенностях работы с иностранными заказчиками? Подписывайтесь на канал канал Brocli — все о зарубежном фрилансе!

Индустрия геймдева в России растет, в ней появляется все больше вакансий для специалистов самого разного профиля: программистов, продюсеров, управленцев и художников. Подробно об этом мы рассказали в нашем обзоре профессий в игровой разработке. 

В этом тексте остановимся на профессии игрового сценариста. Чем занимаются писатели в геймдеве, где ищут работу и сколько зарабатывают? Обо всем этом нам рассказала игровая сценаристка на фрилансе Ольга Яркова. 

Из бизнес-аналитики в геймдев

Первой полноценной работой для меня стала должность бизнес-аналитика в компании Changellenge. То, чем я занималась, было больше похоже на продвинутый бизнес-копирайтинг: я писала кейсы для чемпионатов и отборочных мероприятий на вакансии. Работа нравилась мне тем, что можно было писать. Потом жизненные обстоятельства вынудили меня переехать. Какое-то время я работала удаленно, но довольно быстро выгорела из-за разницы в часовых поясах. Я уволилась, нужды немедленно искать работу у меня не было, я могла подумать, куда хочу двигаться дальше. 

Аналитиком быть точно не хотелось, про возможность быть редактором или копирайтером я тогда еще не знала. Я решила взять время отдохнуть и начала писать книги и рассказы. Решила проверить: может быть, я хочу быть писательницей? Я искала варианты, как можно популяризировать свое творчество и продвинуть личный бренд. Нашла приложение, которое публикует чат-истории: сюжеты в формате переписки, рассчитанные в основном на подростков. Некоторые такие приложения давали возможность публиковать пользовательский контент. Я стала выкладываться на MyBook: story, мои истории начали быстро заходить аудитории, я даже выиграла конкурс, и мне предложили платно писать истории для этого проекта. После моего интервью как победительницы мне предложили написать игру для Telegram, и я согласилась.

Это занятие не приносило мне много денег и было скорее подработкой, но через него я выяснила, что есть профессия игрового сценариста. Раньше я думала, что этим занимаются какие-то небожители из космоса, и стать игровым сценаристом можно только за рубежом. Оказалось, что у нас есть своя индустрия, есть вакансии и можно получить работу. Меня это очень заинтересовало, потому что я люблю игры и люблю писать, в этой профессии для меня все совпало. Писать сценарии мне нравилось даже больше, чем прозу. 

Я начала читать материалы (о них ниже), искать работу. В течение нескольких месяцев находились только подработки, которых не хватало, но постепенно клиентов стало больше. Я поняла, что мне не нужна постоянная работа. Сейчас я работаю с игровой студией FS Play (ex-Фотострана), есть несколько долгоиграющих проектов, к которым я периодически возвращаюсь, чтобы написать новые эпизоды, плюс каждые 1-2 месяца возникают дополнительные подработки с биржи или по сарафанному радио. 

Краткость, фокус на действие и вовлечение: особенности игровых сценариев

Игровой сценарий — это такой же текст, как статья, рассказ или стихотворение. Но, как и у перечисленных жанров, у него есть свои особенности. 

От художественного текста сценарий отличается тем, что в нем гораздо меньше деталей, он сфокусирован на действии, структуре сюжета. В игре атмосфера создается с помощью музыки и визуала. Текстом тоже — например, описаниями игровых предметов. Но даже такие тексты очень функциональны, они в первую очередь несут в себе какую-то информацию для игрока. 

Задача сценариста — рассказать историю, показать отношения и характеры персонажей, в основном через реплики. Дополнительного текста в сценарии по минимуму: он должен быть написан интересно, но максимально по делу, чтобы описать конкретное действие.

Помимо самого сценария есть еще внутренняя документация: предыстория персонажей, описание игровой вселенной. И с ней ковыряться порой надо не меньше, чем с самим сценарием. Она нужна, чтобы вся команда — геймдизайнеры, художники, разработчики, звукорежиссеры — была на одной странице. Из такой документации берется информация для ТЗ другим специалистам, также оттуда может все важное узнать новый сценарист, если он придет к вам в команду или заменит вас.

И есть внутриигровые тексты, например, описания предметов или записки. Вот тут умение писать художественно уже может пригодиться, но ограничения по знакам не дадут разгуляться. В первую очередь эти тексты несут важную информацию, которая поможет игроку играть.

В игровом сценарии, особенно в мобильных играх, важна краткость. Игроки чаще всего не любят читать, если только речь не идет о визуальной новелле. Все ваши витиеватые реплики могут запросто скипнуть, если станет скучно. Очень важно писать лаконично и заинтересовывать без лишних прелюдий. Традиционно, одна реплика в мобильных играх должна укладываться в 140 символов. 

Важно понимать, что любая игра, даже если она образовательная, должна развлекать пользователя. Сценарист должен писать с целью удержать внимание игрока, сделать интересный и увлекательный текст.

Игра редко начинается с текста, чаще — с механики. Например, смысл игры в том, что герой будет прыгать по кочкам и собирать монетки. Сценариста ставят перед этим фактом и предлагают привязать к механике сценарий. Вы придумываете историю про храброго зайчика, который бежит спасать свою невесту, а по дороге собирает монетки, чтобы выкупить ее у злодея. Сначала игра, потом сценарий. 

Иногда игра может измениться, и вам придется переделывать сценарий. Например, запустили игру, поняли, что игрокам не нравится прыгать по кочкам, а нравится прыгать с одного листа кувшинки на другой. И вот уже ваш зайчик превращается в лягушку.

Чем занимается игровой сценарист

Пул задач игрового сценариста зависит от студии и требований заказчика. Тут важно отметить, что в сфере создания игровых историй есть две профессии: игровой сценарист и нарративный дизайнер. Последний погружен в игровую специфику, создает и прорабатывает механики таким образом, чтобы игра рассказывала историю не только текстом, но и другими инструментами. Например, если я прорабатываю схему главы в визуальной новелле, то определяю, сколько выборов должен сделать игрок, какой выбор должен быть бесплатным, а какой оплачивается внутриигровой валютой, в какой точке персонаж должен поменять одежду, когда должны измениться фон и музыка — это уже нарративный дизайн. 

Задача сценариста в теории — только писать тексты. Однако на российском рынке задачи нарративного дизайнера и сценариста часто пересекаются, особенно если вы идете в инди-проект или небольшую студию.

Если вы приходите на проект как фрилансер, как правило, уже есть заданный синопсис и тема истории, и вы просто по ним пишете. Бывает, что вы приходите на существующий уже сто лет проект, вам задают условия: что за мир, какие есть персонажи, что с ними происходило до этого, какие сформировались отношения. Например, у студии Playrix есть популярная игра Homescapes, это сложившийся проект со своим канонами, и если вы попадаете на него, в этом каноне нужно будет писать.  Если вы стоите у истоков проекта, всех персонажей и игровую вселенную можете придумать вы. Особенно если вы не новичок и попадаете на должность старшего сценариста или работаете в инди-проекте, где вы вообще единственный сценарист. 

Научиться реализовывать свои идеи через геймплей и писать захватывающие истории для игр поможет курс «Нарративный дизайнер» от Skillbox.

Навыки игрового сценариста

Чтобы написать сценарий, просто уметь писать недостаточно. Профессия игрового сценариста предполагает, например, умение составить увлекательную историю в пяти репликах для игры про декорирование дома. Какие нужны навыки, чтобы решить такую нетривиальную задачу?

Жесткие навыки:

  • Понимать основы игровой разработки: разбираться в жанрах и механиках. Эти знания пригодятся вам, чтобы работать на разнообразных проектах и придумывать качественные сценарии для разных игровых форматов. Двигаться наугад в этой сфере не получится, особенно если вы хотите расти в профессии. 
  • Абсолютная грамотность. В сценаристике это важно больше, чем где-либо еще, потому что чаще всего в игровых студиях нет бюджета на корректора. Скорее всего, вы будете самым грамотным человеком на проекте, и ошибки за вас никто не поправит.
  • Базовые сценарные навыки. Важно понимать, что такое конфликт, и уметь его построить на разных уровнях. Это не так просто, как кажется на первый взгляд. В шутере про зомби все понятно: зомби нападают, ты спасаешь свою жизнь, все динамично и захватывающе. На практике же чаще приходится писать про диваны и ковры — и нужно придумать классный конфликт в такой ситуации. А когда пишешь про зомби, тут уже другая проблема: из-за популярности темы кажется, что «все уже было», и надо придумать что-то интересное и оригинальное. Также в базовый набор входит умение создавать харизматичных и цепляющих персонажей, это чуть ли не важнее сюжета, потому что с ними игрок проводит большое количество времени.
  • Писать лаконично. Если вы будете писать вставки между уровнями мобильной игры, у вас будет 5-7 реплик по 140 символов, чтобы продвинуть сюжет. Если ваши реплики проскипают (пропустят), метрики игры будут хуже, руководитель расстроится и уволит вас. Это шутка, но не шутка. Учитесь не растекаться мыслью по древу.
  • Писать комедию. В играх часто нужны шутки и прибаутки. Создатели не хотят грузить сложными конфликтами человека, который едет в метро с работы и просто хочет отвлечься на пять минут. Такому пользователю нужно что-то расслабляющее и забавное, поэтому сценаристы, которые умеют писать комедию, востребованы. На ранних этапах я часто получала в ответ на тестовое задание, что в моих текстах мало юмора. В жизни у меня получается шутить, но на письме я оказалась довольно серьезной. Тогда я начала искать информацию, учиться писать комедию, ставить персонажей в смешные ситуации, писать шутки. Постепенно у меня начало получаться. Это навык, который можно натренировать, как любой другой. Наличие чувства юмора — не обязательный навык, но будет большим плюсом при приеме на работу.
  • Английский язык. Это необязательный навык, но в вашем резюме он будет жирным плюсом. Чаще всего студии делают проекты с прицелом на запад и начинают не с российского, а с американского рынка. Для них выгоднее, если русскоязычный сценарист напишет текст на английском и они отдадут его на проверку носителю языка, чем заказывать сценарий с нуля у англоязычного сценариста. 

Мягкие навыки

  • Умение работать в команде. Часто творческие люди — одиночки. Но над игрой работает много людей, и сценарист среди них далеко не главный. Нужно уметь работать в команде, понимать общие задачи и цели, учитывать пожелания, переделывать работу.
  • Стрессоустойчивость. Здесь имеется в виду устойчивость к творческому стрессу: критике, нереализованности проектов, нависающим дедлайнам. Бывает такое, что нужно все переписать, что ограничений и рамок для творчества очень много. Бывает, что проект отменяют, и весь ваш полугодовой труд может пойти в корзину. К этому нужно учиться относиться спокойно, как и к тому, что сроки релиза постоянно откладываются.
  • Самостоятельность. Геймдев — это специфичная индустрия, не всегда вас будут учить с нуля и смогут ответить на все вопросы. Не потому что все вредные, а потому что пока сами многого не знают или не умеют обучать новичков. Если вас нанимают в команду разработки, они хотят, чтобы вы привнесли что-то свое в проект, свой опыт и экспертизу. 

Где учиться на игрового сценариста

Сейчас на разных онлайн-площадках появляются курсы по геймдеву, нарративному дизайну и игровой сценаристике. Первое, что я хочу посоветовать: не торопитесь тратить деньги на курсы, которые появились недавно. Даже если заявлены крутые преподаватели, структурно курс может быть не очень организованным и сырым. Скажу по своему опыту, это мешает учиться. 

Какие ресурсы я могу порекомендовать: 

Нарраторика. Я прослушала на Skillbox модуль про игровую сценаристику, который ведет Мария Кочакова, основательница Нарраторики. Vне очень понравилось: структурированно, внятно, полезные развивающие ДЗ. А еще в свое время мне очень помогли их бесплатные материалы. У них есть Telegram-канал, где они выкладывают ссылки на бесплатные вебинары, разборы игр. Также у них есть бесплатная методичка для начинающих сценаристов. До того, как я прочитала эти материалы, мне казалось, что я все умею, но в процессе многие вещи стали для меня открытием. Если вам хочется, чтобы вас учили и курировали, попробуйте их платные курсы. Они набирают небольшие группы, значит, вы получите хорошую обратную связь.

Creative Writing School. У этой школы есть свой курс по сценаристике видеоигр. Его я не проходила, но проходила у них другие курсы, когда еще увлекалась писательством. У них короткие лекции и маленькие домашки, но все сделано очень качественно и есть фокус на курировании и прогрессе учеников. Я заметила, насколько улучшились мои писательские навыки после их курса.

Введение в геймдев от Dev2Dev. Это бесплатный курс, который позволит вам погрузиться в сферу, понять смежные области геймдева, разобраться в специфике индустрии. Курс дает хорошее понимание жанров и терминологии. Также у них есть курсы по геймдизайну. Очень хороший ресурс, чтобы развиваться в профессии. 

Чтобы поддерживать знания актуальными, можно подписаться на эти каналы и группы:

Если вы захотите расти в профессии, нужно постепенно обучаться лидерству и управлению, осваивать смежные области, чтобы дать себе перспективу роста до условного креативного директора, старшего сценариста, тимлида, продюсера.

Как сделать портфолио игрового сценариста

Если у вас нет портфолио, никакие HR-ы не будут даже рассматривать вашу кандидатуру. Лучше всего начать заниматься им уже в процессе обучения, не ждать окончания курса.

Из чего можно собрать портфолио?

Самый крутой способ — делать игры самостоятельно. Это не так сложно, как может показаться. Есть очень много простых бесплатных движков, в которых прототип можно накидать буквально за один вечер.

Например, Twine — это программа для создания разветвленных сюжетов в текстовом формате. Здесь можно сделать простенькую игру с текстом на белом фоне и выборами развития событий. На этом движке часто практикуются на курсах, например, в Нарраторике на нем делают дипломные проекты. 

Ren’Py — это движок для визуальных новелл по типу «Бесконечного лета», «Зайчика», “Doki Doki Literature Club”. Он тоже текстовый, но более сложный, чем Twine. Чтобы в нем работать, вам придется немного поучиться и создать оформление: музыка, персонажи, фоны. Для этого вам либо понадобится художник, либо нужно будет купить готовые ассеты. Если сценарист умеет рисовать, это джекпот, можно самостоятельно создавать игры. 

Defold — это кроссплатформенный движок с визуальным редактором, наиболее сложный из перечисленных. Здесь можно создать простую браузерную игру, в которую можно поиграть. К нему есть туториалы, можно немного поучиться и создать свою игру. Этот движок подойдет вам, если вы любите копаться в IT-шных вещах и вас не пугает техническая сторона игр. Если пугает — лучше использовать Twine.

Если вы не хотите делать что-то в одиночку, можно поучаствовать в геймджеме. Это игровой хакатон, где вы с командой за день собираете игру. Преимущества в скорости  и в том, что вы делаете проект не один. Конечно, игра может получиться не очень, но вы получите опыт и результат. Вот несколько мест, где это можно сделать:

  1. Хакатон просоциальных игр Controller — на нем мы делали игру о балансе работы и личной жизни женщины.
  2. Siberian Game Jam, можно участвовать удаленно.
  3. Global Game Jam — международное соревнование, игру нужно делать на английском.

Это лишь несколько примеров, джемов постоянно проходит очень много. Можно отслеживать, например, в этом телеграм-канале.

Часто проблема бывает в поиске команды, но на такие джемы часто регистрируются одиночки — можно примкнуть к ним и образовать команду. Еще можно искать сокомандников в разных чатах и сообществах. Я, например, нашла художника на хакатон в телеграм-чате ИндиПоиск — к сожалению, туда вход только по приглашениям, если хотите, пишите мне, добавлю.

В портфолио можно добавлять тестовые задания, которые вы делаете для студий. Обычно, когда у вас вообще нет портфолио, студии просто не отвечают, но если у вас есть хотя бы что-то, вам пришлют тестовые задания. Если получится — отлично, если не получится — оформляйте в портфолио. Будет круто, если вы получите от студии обратную связь, чтобы поправить проект и уже в доработанном виде поместить в портфолио. 

Можно участвовать в инди-разработке. Инди-команды часто ищут людей на энтузиазме, чтобы наравне с остальными бесплатно принять участие в творческом проекте. Здесь у вас будет много свободы, но есть есть риск, что разработка затянется. Я год назад примкнула к такой команде и разработка до сих пор идет, потому что, понятное дело, люди занимаются этим в свободное время. Это не самый быстрый способ собрать портфолио.

Способ, который мне очень помог: использовать приложения, где можно выкладывать пользовательский контент. В этом случае не нужно ничего программировать, выглядеть будет хорошо, вы работаете на развитой мощной платформе. Также большой плюс, что можно сразу пробиться к аудитории, прорекламировать свою историю, придут реальные читатели, будет фидбэк. Если вы станете популярными, будет чем похвастаться перед работодателями.

Вот несколько таких приложений:

Тут про них подробно: https://t.me/yarkovaolya/208 https://t.me/yarkovaolya/266.

Пробуйте, ищите, выбирайте то, что вам комфортно. Лучше сделать что-то простое, лаконичное и законченное, чем масштабное и незаконченное. 

Как оформлять портфолио?

В портфолио важно кратко рассказать о проекте и вашей роли в нем (работали в команде или в одиночку, делали с нуля или пришли на уже работающий проект), а также дать ссылку на проект и примеры конкретно вашей работы: скриншоты игры с вашим текстом или короткий отрывок и ссылку на продолжение.

На популярных движках, которые я перечислила, есть возможность сделать сборку игры под браузер. В этой форме можно загружать игру на github.com или itch.io. Ваш аккаунт в облаке может быть вашим портфолио.

Если вы хотите показать не только навыки сценариста, но и геймдизайнера/нарративного дизайнера, очень круто, если тот, кто откроет портфолио, сможет в нее поиграть ручками. Или хотя бы посмотреть ее прохождение. Поэтому в портфолио круто иметь ссылку на саму игру в браузере (не билд для скачивания! Некоторые так делают, и это ошибка) и запись прохождения игры. Это особенно важно, если игра долгая, чтобы работодатель или клиент мог прокликать и посмотреть именно то, что его интересует.

Если у вас есть готовая игра, лучший вариант — это записать прохождение. Важно, чтобы человек, который смотрит портфолио, мог посмотреть игру, не играя в нее и тем более не скачивая. Видео можно прощелкать, посмотреть, что вы написали. 

Конечный список ссылок, видео и текстов с описанием ваших кейсов можно поместить на лендинг или в Google Docs. Я свое портфолио собрала в гуглдоках, и это никак не мешает мне получать заказы. А вот пара примеров классно оформленных в виде сайта портфолио: storytellerscorner.ru/portfolio и staskartuzov.tilda.ws.

Где игровому сценаристу искать работу?

Во-первых, hh.ru. Несмотря на то, что рынок ограниченный, вакансий там достаточно. Есть варианты как с частичной, так и с полной занятостью. В большинстве случаев, когда я откликаюсь на вакансию на hh, мне отвечают хоть что-то. Найм сценаристов — это штучный отбор, который не поставлен на поток, и ваши отклики скорее всего смотрят живые люди.

Ingame Job —  это сайт, который агрегирует вакансии в геймдеве из разных источников. Там достаточно много вакансий для сценаристов и нарративных дизайнеров.

В Telegram-каналах и чатах Нарраторики и Mooshi games часто появляются вакансии и опен-коллы на конкурсе. Через этот канал я получила работу в Яндекс.Практикуме и вышла на нынешнего крупного клиента. Если хочется сделать что-то для души, можно искать проекты на форуме gamedev.ru, там часто ищут сценаристов в инди-проекты. 

Хороший источник — это биржи. Я использую Kwork, она из всех русскоязычных кажется мне наиболее приличной, там не копеечные заказы. Можно просто рассказать, что вы делаете и сколько стоят ваши услуги, а клиенты выйдут на вас сами. У меня было несколько постоянных клиентов с бирж, и с ними работа прошла нормально. 

Если вы пишете на английском и готовы выйти на международный рынок, регистрируйтесь на Upwork. Там можно заполнить профиль и ждать заказов, а можно откликаться самим.

Сколько зарабатывает игровой сценарист?

Геймдев — очень творческая и креативная сфера, но не самая денежная. Здесь можно получать достойный доход, но вы никогда не будете получать столько, сколько могли бы, например, в условном банке.

Как посчитать стоимость работы?

В большинстве случаев я рассчитываю стоимость работы по часам. Ценник зависит от клиента: с инди-разработчиков я могу взять меньше денег, но тогда сам проект должен быть мне интересен. Если это корпорация или крупная образовательная платформа, это другой ценник, потому что я понимаю: требований будет больше, и заплатить они тоже могут больше. Корпорациям я обычно считаю цену по ставке полторы-две тысячи рублей за час работы.

Если, например, заказчик раз в месяц-два обращается ко мне, чтобы написать новый эпизод игры, я понимаю: это будут те же 20 листов текста, и потрачу я на них примерно столько же времени. Такие квесты я пишу всегда за фиксированную цену. Сериальный формат игры обеспечивает постоянную занятость и постоянный доход. 

Начинающим сценаристам можно стартовать со ставки 500 рублей в час, ниже ставить не имеет смысла.

Сколько зарабатывают сценаристы в геймдеве?

Согласно ежегодному зарплатном опросу Values Value, медианная зарплата игрового сценариста — 1000 долларов в месяц.

Судя по опросу, начинающий специалист в сценаристике получает 400-700 долларов в месяц. Мидл — 700-1000 долларов, сеньор — 1000-2000. Я бы не советовала зацикливаться на этих цифрах, я в индустрии год, и у меня уже доход по верхней планке старшего специалиста. Все возможно, если вы себя хорошо подаете и готовы работать.

Нужен ли игровому сценаристу личный бренд

Я начала вести блог, когда еще планировала продвижение себя как писательницы, постепенно он превратился в блог сценаристки. В плане площадок мне удобен Telegram. Instagram я не люблю, не хочу постоянно светить своим лицом и переживать, что мои посты не увидят в ленте, ВКонтакте мне на момент создания блога казался мертвой площадкой. В Telegram можно писать раз в месяц, и люди все равно увидят ваш пост, на этой площадке нет такого давления, как в Instagram. 

Что касается полезности блога для работы, иметь экспертность и аудиторию — это всегда хорошо. Если вы пишете в блоге о своем пути, выдаете полезный контент, на вас обратят внимание, к вам будут обращаться СМИ за комментариями. Разработчик, когда будет нуждаться в сценаристе, вспомнит, что он о вас где-то слышал. Личный бренд работает не напрямую и не сразу, но работает. Человек с блогом всегда будет более заметным.

Личный блог также может пригодиться вам в перспективе. Сегодня вы даете полезную информацию вашим читателям, завоевываете их лояльность, завтра — они становятся потребителями ваших продуктов. Если вы напишете книгу или сценарий к сериалу, у вас уже есть аудитория, которая захочет почитать и посмотреть.  

В геймдев очень больно входить. Чем больше источников, где можно получить поддержку и знания, тем лучше. Очень приятно, когда люди пишут мне благодарности, говорят, что мой блог им помогает. Чувствуешь свою общественную полезность. Если у вас есть время и мотивация этим заниматься, попробуйте. Сейчас блогов игровых сценаристов немного, поэтому ваш опыт будет ценен.

Три совета новичкам в игровой сценаристике

  1. Избавьтесь от снобизма. Люди, которые приходят в геймдев, часто считают, что настоящие игры — это те, что на ПК и консолях, а мобильные игры не стоят их внимания. Также много снобизма по отношению к конкретным жанрам, например, к романтическим визуальным новеллам. Я могу понять этот снобизм, я сама испытывала его и борюсь с ним, потому что в работе он совсем не помогает. Факт в том, что российский рынок — это мобильные игры, с вероятностью 99% вам придется с ними работать. Если будете испытывать к ним презрение, у вас ничего не получится, это будет заметно на этапе собеседований и сопроводительных писем. Если вы будете работать в мобильных играх, вам придется много в них играть, потому что очень важно иметь насмотренность. Попробуйте это полюбить и найти что-то интересное для себя.  Если какой-то продукт вам не по душе, попробуйте поставить себя на место целевой аудитории, понять, почему ей он нравится. Постарайтесь понять, проникнуться и делать так же хорошо, как делают ваши коллеги. Не тратьте время на бесполезный хейт.
  2. Читайте, играйте в игры, смотрите кино и сериалы. Если вы не будете постоянно обновлять свою насмотренность, искать новые тренды и идеи, вы быстро скатитесь в штампы и клише в своей работе. Мозг перерабатывает все, что мы видим и читаем, и генерирует из этого новые истории. Если у вас нет зрительского и читательского багажа, мозгу неоткуда будет брать новые идеи. Играйте в разные игры, не только в те, которые вам нравятся, но и в те, которые сейчас в тренде. Анализируйте, почему тот или иной контент нравится людям, чтобы улучшать собственные сценарии. 
  3. Не бойтесь общаться с коллегами. В геймдев сложно войти, это молодая индустрия, немного сумбурная и сумасшедшая. Если вам вдруг страшно или вы застряли, не стесняйтесь писать вашим коллегам по цеху. Их можно искать в чатах, каналах и блогах. Напишите любому опытному специалисту, что вас волнует, и скорее всего он вам ответит. Я писала людям, когда переживала, мне отвечали: «ничего, нормально, вот здесь можно сделать так и так». Не бойтесь общаться с людьми, спрашивать их о чем-то. Сразу всё не может получаться, это нормально. Порог входа в геймдев чуть выше, чем в других индустриях. Но пусть вас это не пугает — зато вы будете ценным штучным специалистом.

Узнай, как находить заказы на фриланс на зарубежном рынке в 2025 году, в моем гайде «Зарубежный фриланс 2025»: скачать гайд и узнать, как получать заказы с Upwork БЕСПЛАТНО без оплаты коннектов.

Упоминающиеся в тексте Instagram и Facebook признаны на территории РФ экстремистскими.

You May Also Like
Читать статью

Как создать свой инфопродукт и обучить 470 человек за 2 года: кейс блога Digital Broccoli

Как из не очень успешного вебинара вырастить целую экосистему сервисов для фрилансеров, рассказывает основательница Digital Broccoli Миля Котлярова.
Читать статью
Читать статью

Какой язык программирования сейчас самый востребованный и на кого учиться, чтобы не болтаться в хвосте

В этой статье разберемся, что востребовано сейчас и скорее всего будет востребовано в будущем. Автор статьи — Полина Ревякина, выпускница 9 потока курса «Копирайтинг с высоким бюджетом».
Читать статью
как стать аналитиком данных, где учиться на аналитика
Читать статью

19 хороших курсов по анализу данных для начинающих: подборка на 2025 год

Аналитика данных — перспективное направление, в котором постоянно требуются специалисты и платят хорошие зарплаты даже новичкам. Узнайте, какие навыки требуются и где можно получить профессию.
Читать статью
Читать статью

Обзор творческих профессий: режиссер, сценарист, подкастер и другие

Зарабатывать творчеством – это больше не мем! Прощаемся с мифами о «голодном художнике. Обзор творческих профессий для фриланса: режиссер, продюсер, сценарист, сторителлер, подкастер, иллюстратор, видеомонтажер, видеомаркетолог, event-менеджер.
Читать статью